Nonton Film Oh, Canada (2024) Sub Indo | REBAHIN
Nonton Film Oh, Canada (2024) – Dalam beberapa tahun terakhir, Paul Schrader telah menciptakan film-film unik tentang pria yang selalu memperhatikan diri mereka sendiri — semuanya penulis jurnal, mengikuti tradisi “Diary of a Country Priest” karya Robert Bresson, salah satu film penting dalam filosofi Schrader. Karya Bresson adalah salah satu yang ia tulis panjang lebar dalam tesisnya yang kemudian menjadi buku, Transcendental Style in Cinema: Ozu, Bresson, and Dreyer, dan salah satu yang sangat memengaruhi karyanya sendiri sebagai penulis skenario sekaligus penulis-sutradara. Anda dapat menemukan kutipan langsung dari Bresson dalam “Taxi Driver” karya dirinya dan Martin Scorsese, dalam film solo ketiga Schrader sebagai penulis-sutradara “American Gigolo”, dan masih banyak lagi.
Film-film Bresson menggambarkan karakter-karakter yang berjuang menuju keanggunan; masih diperdebatkan apakah mereka menemukannya. (Simak film terakhir Bresson, “The Devil, Possible”, untuk ulasan yang sangat meresahkan tentang perjuangan tersebut.) Dalam karya-karya terakhir Schrader, anugerah datang dalam bentuk cinta duniawi, inti optimisme yang menutup “Master Gardener” tahun lalu. Seperti dua filmnya sebelum “Gardener” (“First Reformed” dan “The Card Counter”), film tahun 2023 itu dibuka dengan seorang pria duduk di meja, menulis jurnal, sebuah gambaran yang sangat khas Bresson. “Gardener” melengkapi sesuatu yang disebut Schrader, mungkin tidak sepenuhnya serius, sebagai trilogi “Man in a Room”-nya. Ia menjelaskan kepada jurnalis dan kritikus Esther Zuckerman, “Film ini tentang evolusi jiwa orang-orang yang terkunci di kamar mereka dan tidak dapat menjangkau dan menyentuh siapa pun.”
Dalam “Oh, Canada”, yang diadaptasi oleh Schrader dari novel Russell Banks, Foregone (tampaknya judul yang digunakan Schrader adalah judul yang disukai Banks), pria itu berada di sebuah ruangan tetapi tidak duduk di meja dan menulis. Leonard Fife, diperankan dengan keyakinan membara oleh Richard Gere, terbaring di tempat tidur, sekarat karena kanker. Fife adalah seorang penulis dan pembuat film yang film-film dokumenternya, yang seringkali berisi pemaparan provokatif, menekankan kejujuran yang ketat, terkadang menyakitkan. Saat ia menghadapi kematian, Fife didampingi oleh seorang dokumenter muda, Malcolm (Michael Imperioli) yang dalam arti tertentu memberi Fife rasa sakit yang mendalam.
Interogasi Fife tentang masa lalunya sendiri berpusat pada bagaimana ia menjadi, yah, seorang pembuat film Kanada. Fife yang lebih muda, diperankan dalam kilas balik oleh Jacob Elordi, adalah seorang warga negara AS yang akan kuliah, seorang idealis yang mungkin terseret oleh wajib militer—”wajib militer” yang harus “dihindari” oleh banyak orang dengan membelot ke wilayah Utara yang luas—tetapi harus mendamaikan semua yang mungkin ia tinggalkan, secara material, emosional, dan spiritual, sebelum ia melangkah melintasi perbatasan.
Kritikus cerdik Jonathan Romney mencatat bahwa kisah Fife yang sedang sekarat dan kontradiktif tentang hidupnya, yang dituangkan sebagai fakta sinematik dalam penggambaran Schrader, mengingatkan kita pada kenangan yang kacau dalam “Providence”, sebuah kolaborasi tahun 1977 antara sutradara yang terobsesi dengan waktu, Alain Resnais, dan dramawan Inggris David Mercer. Namun, film karya Resnais ini memiliki unsur keceriaan yang menghasilkan sebuah tragikomedi yang tajam (bahkan menampilkan penampakan semacam manusia serigala); sementara “Oh, Canada” memiliki momen-momen humor yang tajam, mode utamanya adalah elegi.
Namun, film ini lebih merupakan film tentang pembuatan film daripada tentang kematian. Schrader hampir unik di antara para sineas yang berkarya karena ia berasal dari keluarga religius yang sangat serius menaati perintah Musa yang melarang pembuatan patung. Pertimbangan utama Fife adalah dengan kematian dan dengan apa yang ia anggap sebagai kebenaran. Dalam percakapan yang jenaka namun tajam, Fife terungkap telah menciptakan modifikasi kamera yang sangat mirip dengan “Interrotron” karya Errol Morris yang banyak dipuji, yang memungkinkan subjek wawancara untuk melihat langsung ke kamera dan melihat orang yang mengajukan pertanyaan melalui monitor yang terpasang di atas lensa. Schrader mengemukakan skeptisisme tentang apakah perangkat semacam itu lebih baik dalam mendapatkan “kebenaran” daripada metode penyelidikan lainnya. Godard yang terkenal menyebut sinema sebagai “kebenaran 24 bingkai per detik,” seiring berjalannya sejarah film, gagasan itu tampak hampir kuno. Schrader mengakuinya, memainkannya, dan menumbangkannya di sini dengan inovasi yang luar biasa (Schrader membutuhkan beberapa kali percobaan sebelum ia menjadi “sutradara kamera” yang sesungguhnya, dan apa yang ia lakukan dengan warna dan pemotongan di sini membuktikan bahwa ia telah mencapai status virtuoso), dan ya, suatu bentuk keanggunan yang diperoleh dengan susah payah.
Jangan lupa untuk selalu cek Film terbaru kami di REBAHIN.






















